Expositions

L’Etat du ciel, tel était le titre de la programmation de la saison passée au Palais de Tokyo, qui avait pour vocation, un rien démesurée, de témoigner « de l’attention portée par des poètes, des artistes, des philosophes aux circonstances physiques, morales et politiques de notre monde ». Titre qui aurait mieux convenu à l’exposition que propose actuellement le FRAC-Lorraine, dont la spécificité est de privilégier les œuvres immatérielles pour interroger plus profondément la notion de « collection », et qui s’intitule, elle, Rumeurs du Météore. Car il est question de ciel dans cette exposition, de la météo, de la pluie et du beau […]

On connaît peu la Fondation Hippocrène, cette fondation créée en 1992 par Jean et Mona Guyot et dont la mission principale consiste à renforcer la cohésion entre les jeunes européens. Elle siège dans le XVIe arrondissement de Paris, rue Mallet-Stevens, dans l’enceinte même de l’ancienne agence de l’architecte du même nom, qui était entre-temps devenue un appartement privé. Et comme elle est très impliquée dans des projets aussi bien éducatifs que culturels, elle présente, depuis 2002, des expositions d’art contemporains intitulées Propos d’Europe, « qui ont pour objectif de mettre en lumière la scène artistique d’un pays et la richesse de […]

Pour les musées, les expositions sur les impressionnistes sont, en général, sans risque. Le public s’extasie devant les dégradés de couleur ou les variations sur la lumière, on fait la queue pendant des heures pour voir les rétrospectives Monet ou Renoir et on repart avec tout un stock de produits dérivés reproduisant des champs de fleurs, des réunions champêtres ou des soleils couchants. C’en est devenu une opération commerciale presque écoeurante et on y verrait un sommet d’académisme, en oubliant, malgré l’admiration qu’on peut avoir pour leurs œuvres, à quel point ces artistes furent honnis et combattus en leur temps. […]

Depuis qu’elle a remporté , l’an passé, pour sa vidéo Grosse Fatigue, le Lion d’argent de la Biennale de Venise, Camille Henrot a le vent en poupe : elle a bénéficié d’expositions, entre autres, au New Museum de New York et au Schinkel Pavillon de Berlin, on a parlé d’elle dans de nombreux articles de revues et de magazines et elle vient juste de recevoir le Nam June Paik Award, qui lui permettra d’empocher la coquette somme de 32000$. Grosse Fatigue, il est vrai, dont l’ambition n’était pas moins que de raconter l’origine du monde en treize minutes, sur une bande-son trépidante […]

C’est une de expositions les plus attendues de la rentrée. D’abord parce qu’elle permet de voir un certain nombre de tableaux que l’on voit rarement en Europe, puisqu’ils sont conservés au Musée de Philadelphie (le musée auquel l’artiste a fait don de la plus grande partie de ses œuvres). Ensuite parce qu’elle aborde son travail sous l’angle que l’on attendait le moins : la peinture. En effet, dans l’histoire de l’art du XXe siècle, Marcel Duchamp passe pour celui qui a mis un terme à la peinture dite « rétinienne » et qui a ouvert le champ, en partie grâce au ready-made, à […]

La rentrée de septembre est une période stratégique pour les galeries parisiennes. Elle se situe dans la perspective de la FIAC et de toutes les manifestations annexes qui se dérouleront en octobre : réouverture de la Monnaie de Paris avec une grande exposition Paul McCarthy ; ouverture de la Fondation Vuitton, dans le Bois de Boulogne, abritée par le bâtiment construit par Frank Gehry ; création de « OFF(ICIELLE) », la foire satellite de la FIAC qui se tiendra à la Cité de la Mode et du Design… Certaines galeries ont choisi d’afficher dès maintenant des programmes qui se poursuivront jusqu’à la fin de ces […]

Pour être tout à fait franc, c’est un peu en traînant des pieds que je suis allé voir l’exposition Niki de Saint Phalle qui vient de s’ouvrir au Grand Palais. On connaît par cœur ses Nanas imposantes et colorées que l’on a vues partout et que l’on peut acheter, sous forme de jouets gonflables, dans les boutiques de musées ; son univers naïf et joyeux se décline, d’ailleurs, dans tous les supports, depuis les sculptures extérieures comme celles, par exemple, de la Fontaine Stravinsky à Paris, jusqu’aux livres pour enfants ou aux produits dérivés, sets de table ou assiettes décorées ; on […]

Chaque année, l’exposition des artistes en lice pour le Prix de la Fondation d’entreprise Ricard, comme les listes du Goncourt ou du Renaudot, annonce la rentrée. Car ce prix, qui est censé récompenser un des meilleurs artistes français de la jeune génération et qui permet au vainqueur de voir  une de ses œuvres entrer dans les collections du Centre Pompidou (à partir de cette année, il bénéficiera aussi d’une exposition dans un centre d’art étranger), est décerné pendant la FIAC, c’est-à-dire au plus fort de l’activité artistique parisienne. Chaque nouvelle édition est aussi confiée à un nouveau commissaire qui a […]

La rentrée s’annonce et avec elle s’achèvent les expositions qui ont accompagné notre été. Mais il en est une – dont il n’a pas encore été question dans ces colonnes- qui est prolongée jusqu’au 15 septembre et il faut impérativement aller la voir, car c’est une des expositions les plus excitantes qu’on ait pu voir ces derniers temps. Il s’agit de Man Ray, Picabia et la revue « Littérature » (1922-1924), qui se tient dans les espaces du Musée du Centre Pompidou. C’est une petite exposition par la taille, mais d’une richesse exceptionnelle et qui prouve à quel point la première partie […]

Dans mon précédent post (cf https://larepubliquedelart.com/concret-vous-avez-dit-concret/), je vous parlais du 10e anniversaire de la donation Albers-Honegger à l’Espace de l’Art Concret de Mouans-Sartoux. C’est à un autre anniversaire que nous convie sa voisine la Fondation Maeght de Saint-Paul de Vence qui fête cet été les cinquante ans de sa naissance. Cinquante ans que s’élève ce beau bâtiment blanc aux lignes pures conçu par Josep Lluis Sert, l’architecte de l’atelier de Miro à Palma de Majorque, à la demande du fameux couple de collectionneurs et amis des artistes Aimé et Marguerite Maeght. Cinquante ans que les figures les plus illustres du […]

On ne dira jamais assez tout le bien qu’il faut penser de l’Espace de l’Art Concret, ce très beau centre d’art situé dans les Alpes-Maritimes, à Mouans-Sartoux, à mi-chemin entre Cannes et Grasse. Il est né en 1990, de la volonté de deux collectionneurs, Sybil Albers et Gottfried Honegger, de rendre leur collection accessible au public. En 2004, un bâtiment signé par les architectes suisses Annette Gigon et Marc Guyer a été construit dans le parc du Château, afin d’y accueillir définitivement cette collection qui, entre-temps, s’est enrichie de différentes donations, dont celle d’Aurélie Nemours. Un bâtiment posé comme un […]

La Disparition des lucioles : tel est le titre choisi par la Collection Lambert pour son exposition d’été en Avignon, en hommage à Pier Paolo Pasolini qui, en février 1975, publia dans le Corrierre della Sera, un texte devenu célèbre qui disait : « Au début des années 60, à cause de la pollution atmosphérique, et surtout, à la campagne, à cause de la pollution de l’eau (fleuves d’azur et canaux limpides), les lucioles ont commencé à disparaître. Cela a été un phénomène foudroyant et fulgurant. Après quelques années, il n’y avait plus de lucioles. (Aujourd’hui, c’est un souvenir quelque peu poignant du […]

  Décidément, Monaco aime le sous-entendu, la référence, l’allusion. Après Portraits d’Intérieurs à la Villa Sauber, qui jouait subtilement sur la notion de décor et de transformation en rendant hommage à des artistes qui ont tenu une place importante dans la région (cf https://larepubliquedelart.com/le-gay-ete-du-musee-national-de-monaco/), c’est le Grimaldi Forum, juste en face, qui propose une exposition, Art Lovers, faite à partir d’œuvres qui entretiennent des liens explicites ou secrets avec des œuvres antérieures. Mais le gigantisme du lieu est sans commune mesure avec le cadre feutré et intimiste de la villa bourgeoise et les œuvres présentées ici appartiennent à une collection […]

Un vent de folie queer s’est-il abattu sur la Principauté de Monaco ? Toujours est-il que s’il fallait chercher un point commun aux deux expositions que son Nouveau Musée National propose cet été, c’est celui-ci qui s’imposerait en premier : entre Gilbert & George à la Villa Paloma et Portraits d’Intérieurs, qui fait explicitement référence à Cocteau et Bérard, à la Villa Sauber, la ville semble, en effet, sous l’emprise d’un émoi arc-en-ciel. « Art Exhibition », tel est le titre, sobrement choisi, pour l’exposition de Gilbert & George à la Villa Paloma. Une exposition qui, en 46 œuvres, retrace quarante ans de carrière de […]

On ne saurait imaginer deux expositions plus différentes que celles proposées actuellement par le Centre Pompidou-Metz : Formes simples, imaginée par Jean de Loisy, et 1984-1999, La Décennie, « curatée » par Stéphanie Moisdon, dans une scénographie de Dominique Gonzales-Foerster. Différentes par les époques qu’elles recouvrent, d’abord : des quasi-débuts de l’humanité jusqu’au XXe siècle pour la première, quelques années bien ciblées de la fin du XXe siècle pour la seconde, puisque, comme l’indique son titre, elle s’attache à une décennie bien particulière. Mais différentes aussi par leurs approches : alors que la première, qui est transversale et regroupe aussi bien des œuvres d’art que […]

La prestigieuse Foire de Bâle (Art Basel) vient de s’achever et elle a une nouvelle fois prouvé sa prédominance dans le marché de l’art : importance et qualité des œuvres présentées, tant dans le secteur moderne que contemporain, importance des espaces de présentations (une des règles d’or à Bâle est de se munir de bonnes chaussures), importance (voire insolence) des prix, dopés par les bons résultats des ventes d’art du printemps à New York et à Londres. En fait, toutes les affaires se font les deux premiers jours, lorsque la Foire n’est accessible qu’aux heureux bénéficiaires des cartes VIP, eux-mêmes répartis en […]

La rumeur disait qu’avec l’arrivée de Catherine Pégard, l’ancienne conseillère de Nicolas Sarkozy, à la tête de l’Etablissement public Château de Versailles, l’art contemporain n’aurait plus sa place dans la demeure de Louis XIV. Il n’en est rien et, depuis trois ans, les artistes d’aujourd’hui continuent à pouvoir dialoguer avec ce qui est sans doute le monument le plus représentatif de l’esprit français. Ce qui a changé, en revanche, c’est la nature des artistes sélectionnés : plus de Pops ou de Néo-pops à la Jeff Koons ou Murakami qu’affectionnait Jean-Jacques Aillagon, l’ancien directeur, et qui établissaient un contraste trop violent (mais […]

Dans un précédent post (https://larepubliquedelart.com/les-utopies-geniales-et-folles-dilya-et-emilia-kabakov/), je vous parlais de la formidable exposition qu’ont conçue Ilya et Emilia Kabakov pour l’actuelle édition de Monumenta au Grand Palais. Je n’avais pas mentionné le fait qu’à l’entrée de celle-ci, les artistes précisent que leur «étrange cité » a des règles et qu’ils souhaitent que les visiteurs les respectent :  qu’ils ne prennent pas de selfies (pour ceux qui seraient définitivement réfractaires aux nouvelles technologies, rappelons qu’il s’agit d’autoportraits pris avec des appareils numériques dans le but, la plupart du temps, d’être partagés sur les réseaux sociaux), que leurs portables restent sur silencieux, qu’ils ne parlent […]

La saison des expositions n’est pas encore terminée et certaines manifestations de première importance vont encore se tenir (comme la fameuse foire de Bâle qui, chaque année, réunit la crème du monde de l’art), mais on sent déjà un parfum de vacances, la volonté de terminer les devoirs en cours avant d’aborder un nouveau chapitre en septembre. C’est ainsi que le Palais de Tokyo vient de présenter la troisième et dernière partie de sa programmation liée à « L’Etat du ciel », cet ensemble de manifestations qui avait pour ambition, généreuse, mais un rien démesurée, de vouloir témoigner « de l’attention portée par […]

De Martial Raysse, on connaît surtout les années pop, ses portraits de femmes aux couleurs acidulées et agrémentés d’objets divers, ses néons clignotants et aguicheurs, sa relecture iconoclaste des grands chefs-d’œuvre de l’histoire de la peinture (toute la série Made in Japan, inspirée de cartes postales bon marché). Et lorsqu’on les retrouve, dans la première partie de la rétrospective qui lui est actuellement consacrée au Centre Pompidou, on est heureux de voir à quel point elles ont gardé leur fraîcheur, leur gaîté, leur effronterie gentille. Heureux de voir aussi combien elles continuent de traduire l’esprit d’une époque, mais pour en […]