Expositions

L’hiver, la Côte d’Azur se pare de couleurs différentes. Le soleil y est moins brûlant, les jours plus courts et il y règne une sorte de douceur apaisée qui tranche avec l’effervescence et la sensualité de la période estivale. Il en va de même avec la programmation des musées, qui passe des expositions ludiques, grand public, joyeuses, à des propositions plus sombres, sérieuses, presqu’austères. Quitte à tomber dans l’excès inverse. C’est ainsi que la Villa Paloma du Nouveau Musée National de Monaco, après avoir baigné tout l’été dans les eaux voluptueuses de Miquel Barceló ( cf De Monaco à Villefranche-sur-Mer: […]

Au Louvre, dans une petite salle au premier étage où l’on accède non sans difficulté, se tient une exposition passionnante, qui a pour titre Revoir Watteau. Pourquoi « Revoir Watteau » ? Parce que Pierrot dit le Gilles, qui est une des toiles les plus célèbres du musée, vient d’être restauré et qu’à l’occasion de cette restauration, certains détails sont réapparus, dont un essentiel, qui est un autoportrait du peintre lui-même que l’on ne discernait plus dans les feuillages et sous le vernis. C’est sous l’aspect du personnage de Crispin, un personnage du théâtre de foire du XVIIIe siècle sous les traits duquel […]

Drôle de zozo que ce Malo Chapuy que l’on avait découvert il y a deux ans à Private Choice et qui peint des vierges et des saints comme on le faisait au Moyen-Age et à la Renaissance ! Car le jeune homme, qui est né en 1995 et qui ambitionnait d’être restaurateur, s’est passionné pour ces techniques anciennes qu’il a apprises à l’issue d’études poussées – dont celle du Libro dell’Arte de Cennino Cennini (1390-1437) qui recensait les techniques de ses contemporains-  et en faisant lui-même ses pigments, ou en travaillant à l’œuf (à la tempera). Et il s’est constitué un […]

On sait la difficulté qu’il y a à être le « fils ou la fille de » ou le « frère ou la sœur de ». Dès que vous rencontrez un succès, on soupçonne que c’est grâce à votre parent célèbre et on ne manque pas une occasion pour comparer votre travail -le plus souvent négativement-avec celui de ce dernier. C’est le cas de Charles Pollock, le frère de Jackson, dont beaucoup ignorent l’existence. C’est pourtant le fils ainé de cette famille de plusieurs garçons et, comme lui, il fut artiste. Il fut même le premier, d’ailleurs, à s’intéresser à l’art dans un environnement […]

Depuis qu’il a été inauguré officiellement, en 2014, et qu’il a pris son nom définitif, le Musée national de l’histoire de l’immigration, situé dans le Palais de la Porte Dorée, est devenu un des lieux incontournables de Paris. D’abord parce que c’est une merveille architecturale, un chef-d’œuvre art déco dont on ne se lasse pas de découvrir les beautés (le Salon des laques de Dunand justifie à lui seul la visite). Ensuite parce que l’immigration, le thème auquel est consacré ce musée (qui fut, rappelons-le, érigé à la gloire de l’Empire colonial) est un sujet majeur de notre époque, qui […]

On avait découvert le travail de Myriam Minhindou, cette artiste née au Gabon en 1964 et qui vit à Paris après avoir arpenté de nombreux territoires de la planète, il a deux ans, à la Verrière Hermès de Bruxelles, pour la dernière exposition que Guillaume Désanges y avait organisée (cf Myriam Mihindou, Dalila Dalléas Bouzar: performer c’est soigner – La République de l’Art). Un travail étrange, intriguant, car l’exposition consistait essentiellement en une série de draps posés au sol sur lesquels le visiteur pouvait s’allonger pour regarder le ciel et se sentir en paix avec lui-même. Car au-delà de l’aspect […]

La semaine de l’art contemporain vient de s’achever. Plusieurs foires, en plus de la principale, Art Basel Paris, ont eu lieu, de nombreuses expositions ont verni et les rencontres ou les conférences en tous genres se sont succédé. Dans cet embouteillage, plusieurs choses ont été mal vues ou trop vite et demanderont à être reconsidérées. Mais cette frénésie a ceci d’intéressant qu’elle permet de mettre en avant ce qui a le plus frappé la rétine, c’est-à-dire ce qui reste, lorsque l’agitation s’est achevée… Or, ce qui reste c’est d’abord la magnifique exposition que le Musée d’art moderne de Paris consacre […]

Le Musée d’Orsay serait-il en train de devenir le nouveau musée queer ? Après avoir présenté, il y a quelques années, Masculin/Masculin, l’exposition consacrée au nu masculin dans l’art, et, récemment Harriet Backer, qui passa toute sa vie avec une autre femme (cf Harriet Backer, Daniele Genadry: et la lumière fut! – La République de l’Art (larepubliquedelart.com), et en attendant l’exposition d’Elmgreen & Dragset qui doit ouvrir bientôt, il présente une rétrospective Caillebotte, ce célèbre peintre proche des Impressionnistes, à l’occasion du 130e anniversaire de sa mort et de l’acquisition de sa toile Partie de bateau. Mais l’exposition, qui est réalisée […]

La quinzaine qui commence est sans doute la plus chargée de l’année pour l’art contemporain, avec l’ouverture de la Foire Art Basel Paris, le 16 octobre dans un Grand Palais enfin restauré. Vernissages, nouvelles expositions, rencontres en tous genres, les événements se succèdent à un rythme effréné. Parmi eux, trois n’ont a priori rien à voir sur le papier, mais se rejoignent dans une quête de soi, d’une ouverture sur le cosmos, de l’exploration des rêves… Le premier est l’ouverture du Musée d’Art et de Culture Soufis à Chatou, près de la Seine, là où venaient peindre les Impressionnistes. Il […]

Elle était, parait-il, la femme peintre la plus renommée en Norvège à la fin du XIXe siècle. Pourtant, en dehors des frontières de son pays, elle reste largement méconnue. Harriet Baker, à qui le musée d’Orsay consacre une grande rétrospective cet automne (en collaboration avec le Nationalmuseum de Stockholm) est une personnalité attachante qui mérite qu’on la redécouvre. Elle est née en 1845 dans une famille très sensible à l’art (sa sœur ainée était chanteuse et une autre, Agathe, pianiste et compositrice mondialement connue). Après une formation à Kristiani (l’ancien nom d’Oslo), elle rejoint Agathe à Berlin, qui y étudie […]

L’évènement de la rentrée, c’est bien sûr l’exposition consacrée au surréalisme qui se tient au Centre Pompidou. Un surréalisme qui fête cette année son centième anniversaire et auquel de nombreuses expositions ont été consacrées ces dernières années (comme par exemple, Le Surréalisme et l’objet), mais pas de manière globale. Car l’ambition des commissaires, Didier Ottinger et Marie Sarré, est de montrer à la nouvelle génération l’intégralité de ce mouvement, que l’on a souvent limité à la période allant jusqu’au début de la Guerre, alors que sa dissolution officielle n’a eu lieu qu’à la fin des années 60 et qu’il s’est […]

En art, bien qu’elle soit présente depuis la Renaissance italienne, l’idée du sublime est apparue au XVIIIe siècle et a trouvé son expression la plus accomplie dans le Romantisme du début du siècle suivant. C’est le philosophe anglais empiriste Edmund Burke qui, en 1757, l’a théorisée dans son livre, Une enquête philosophique sur nos idées du sublime et du beau. Pour lui, alors que la beauté engendre un sentiment de calme, le sublime, au contraire, est le sentiment le plus fort, parce qu’il est celui qui exalte le plus nos passions. « La passion provoquée par le grand et le sublime […]

C’est le genre d’expositions que Jean de Loisy (ici en collaboration avec Bice Curiger, la directrice de la Fondation Van Gogh) aime bien réaliser. Celles dans lesquelles il mélange les styles, les époques, les provenances autour d’un thème général et fédérateur (on se souvient par exemple de Traces du sacré au Centre Pompidou ou des Maîtres du désordre au Musée du Quai Branly) et qui peuvent faire parfois penser à un cabinet de curiosités. Le prétexte est ici la célèbre toile de Van Gogh, La Nuit étoilée, peinte à Arles en 1888, et que le Musée d’Orsay a accepté de […]

Halte magique dans l’arrière-pays niçois, lieu d’art, de beauté et de sérénité, la Fondation Maeght fête cette année son 60e anniversaire. Et elle le fait avec éclat, car elle inaugure, par la même occasion, de nouvelles salles qui ont été conçues sous la Cour Giacometti par l’architecte italien Silvio d’Ascia, dans le respect et le prolongement du bâtiment imaginé par Josep Lluís Sert. Ainsi, la Fondation peut-elle montrer en toutes saisons une partie de sa collection permanente et de ses nouvelles acquisitions (surtout dans deux salles qui ouvrent sur la vallée), tout en présentant dans les locaux historiques les expositions […]

Le deuxième tour des élections est passé et on a échappé au pire. On ne sait pas encore exactement où tout cela va nous mener, mais on a le sentiment de pouvoir souffler. Après toutes ces intenses semaines de campagne électorale et de stress, on a juste envie de penser un peu à autre chose et se détendre, en gros se laver de toute cette tension et d’envisager enfin les vacances. Et quel meilleur moyen de se refaire une santé que de s’immerger dans la mer ? La mer, c’est justement le thème de plusieurs expositions qui se tiennent actuellement sur […]

On avait un peu perdu de vue Matthew Barney, l’artiste américain, star des années 2000, et qui fut, pour la petite histoire, l’époux de Björk. Il faut dire que le cycle de films qui l’a rendu célèbre, Cremaster, était si ambitieux (plusieurs films allant de 40 minutes à trois heures), il avait demandé tellement de moyens et d’énergie et avait connu tant de déclinaisons en sculptures, dessins et autres médiums qu’on pouvait penser qu’il avait épuisé une partie de ses facultés créatives. Mais l’artiste n’avait pas levé le pied pour autant, il s’était consacré à d’autres projets de relativement moindre […]

L’histoire de l’art, on le sait, se nourrit d’elle-même. De nombreux artistes, lorsqu’ils créent, s’appuient sur des œuvres de maîtres anciens, souvent de façon explicite, mais parfois de manière totalement codée. Picasso fait partie de ceux qui ne cherchaient pas à dissimuler ses sources. On a pu le voir à travers ses séries sur Le Déjeuner sur l’herbe de Manet ou Les Ménines de Velasquez. Mais il ne s’est jamais contenté de simplement reproduire l’image : il en a fait des variations, l’a interprétée, même déconstruite. C’est ce que montre très pertinemment l’exposition Picasso iconophage qui vient d’ouvrir dans le Musée […]

De Chagall, on a parfois l’image d’un peintre un peu facile, poétique, tendre, nourri des légendes et de l’imaginaire de sa Russie natale, mais aussi un peu sentimental, folklorique, pour ne pas dire mièvre. En bref, un peintre du « surnaturel », comme disait Apollinaire. Et, de fait, certaines œuvres témoignent de cette légèreté colorée, de cette fantaisie charmante mais qui le situe hors du temps, comme le plafond de l’Opéra de Paris par exemple. Pour autant, l’homme a connu un itinéraire difficile : en tant que juif, il a subi de plein fouet la discrimination, voire la tentative d’élimination, du XXe siècle […]

Située un peu à l’écart, sur les hauteurs d’Antibes, dans un jardin de 1500 m2 planté d’oliviers, la Fondation Hartung Bergman a ouvert ses portes en 2022 et elle est dirigée par Thomas Schlesser, l’auteur du roman à succès Les Yeux de Mona (cf « Les Yeux de Mona » ou le mariage difficile de l’histoire de l’art et de la fiction – La République de l’Art (larepubliquedelart.com). Depuis son ouverture, elle est devenue une étape incontournable dans le parcours « arty » de la Côte d’Azur. C’est la maison dans laquelle vécurent et travaillèrent Hans Hartung et Anna-Eva Bergman, bâtie dans un style […]

Le cinéma et la peinture : un vaste sujet, qui mériterait une étude conséquente (certaines existent déjà) et qui concerne autant l’influence que cette dernière a eu sur le premier que la manière dont le cinéma s’en est emparé, parfois pour raconter des vies de peintres (Van Gogh, Michel-Ange, Renoir et récemment Bonnard, pour n’en citer que quelques-uns). On a pu voir à quel point le cinéma muet, qui n’existait que par l’image, a pu se rapprocher de la peinture et reprendre en même temps les courants esthétiques de son époque (l’expressionnisme). Et chez un cinéaste comme Patrice Chéreau, dont le […]