de Patrick Scemama

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La République de l'Art

Expositions

Collections très haute couture

Collections très haute couture

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Jacques Doucet/Yves Saint Laurent : deux des plus grands couturiers de leurs époques respectives, mais aussi deux des plus grands collectionneurs d’art du XXème siècle. C’est à cette dernière activité que rend hommage l’exposition qui se tient actuellement à la Fondation Pierre Bergé/Yves Saint Laurent, Vivre pour l’art, en recréant partiellement les demeures dans lesquelles les deux amateurs abritèrent leurs collections : le 33, rue Saint-James à Neuilly pour Jacques Doucet (qui ne put en disposer toutefois qu’un an avant sa mort) et le 55 rue de Babylone pour Yves Saint Laurent, appartement qu’il partagea longtemps avec Pierre Bergé. Mais la confrontation […]

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Anselm Kiefer: à l’origine, le livre

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Alors que sa grande rétrospective (la première depuis 30 ans) va s’ouvrir très prochainement au Centre Pompidou, Anselm Kiefer a choisi de montrer à la Bibliothèque Nationale une part beaucoup moins connue de son travail, qui en occupe pourtant une place centrale : les livres. Car depuis toujours, l’artiste allemand né juste à la fin de la Guerre à Donaueschingen (la ville qui, sous l’impulsion de Pierre Boulez, entre autres, deviendra le temple de la musique sérielle) a créé des livres et s’est passionné pour la poésie et la littérature. Grand lecteur (il possède une impressionnante bibliothèque), il s’intéresse en particulier […]

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La douceur et le monde de brutes

La douceur et le monde de brutes

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Il y a trois jours maintenant que la barbarie s’est abattue sur Paris. Trois jours que des gens, majoritairement jeunes, sont morts, simplement  parce qu’ils prenaient un verre, assistaient à un match de foot ou écoutaient un concert et qu’ils prenaient du plaisir à cela. Pendant trois jours, la plupart des musées et des salles de spectacles sont restés fermés, les restaurants et les lieux de divertissement se sont vidés et un silence glaçant, effrayant et seulement rompu par le bruit des sanglots, a pesé sur la capitale. Aujourd’hui la vie reprend, théâtres et galeries rouvrent leurs portes et la […]

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Wifredo Lam, l’inclassable

Wifredo Lam, l’inclassable

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Parce qu’il a été l’ami et le protégé de Picasso, parce qu’il a été proche de Breton sans toutefois adhérer complètement au mouvement surréaliste ou simplement parce qu’on a juste lu son œuvre à la lueur de ses origines, Wifredo Lam est resté longtemps mal compris. C’est ce qu’explique, en substance, Catherine David, dans les différents textes qui accompagnent la rétrospective qui s’est ouverte il y a peu au Centre Pompidou et dont elle assure le commissariat. Pour dissiper le malentendu, elle organise une exposition à la fois très simple et très synthétique qui montre bien la place singulière qu’a […]

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L’amour comme une oeuvre d’art…

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L’édition 2015 de La FIAC vient de s’achever et elle a été couronnée de succès puisque plus de 71 000 visiteurs ont été comptabilisés en cinq jours au Grand Palais et que les exposants, sans délirer complètement, ont semblé satisfaits de leurs ventes. Mais elle a aussi donné lieu à certaines critiques car, par manque de places et pour pouvoir accueillir des galeries représentant des continents aujourd’hui incontournables du monde de l’art (comme l’Amérique du Sud), elle a du faire des choix drastiques, dont ont été surtout victimes les galeries françaises. Sur 173 galeries au Grand Palais, celles-ci restaient majoritaires […]

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Co-Workers, l’art est dans la toile

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Dans le catalogue de l’exposition Co-Workers, le réseau comme artiste, qui vient de commencer à l’ARC (Musée d’art moderne de la ville de Paris), Angeline Scherf, la commissaire de l’exposition, précise que l’idée de celle-ci est née de sa découverte du collectif new-yorkais DIS, un groupe d’artistes qui a mis en ligne une plateforme numérique qui présente une sélection d’initiatives et de textes en relation avec la société de consommation, la mode, l’art, le design, la musique et les différentes tendances liées à la culture internet. « De la même manière, explique-t-elle en substance, que L’Hiver de l’amour, cette mythique exposition […]

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Présent et avenir à Bruxelles

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Dans un précédent article (cf  http://larepubliquedelart.com/du-passe-lisons-lavenir/), je vous disais tout le bien que je pensais de la passionnante exposition qui se tient au Louvre, d’après l’essai de Jacques Attali, Une brève histoire de l’avenir. Et je regrettais que les commissaires n’aient illustré, au fond, que la première partie du livre, celle qui retrace l’histoire de l’humanité à partir d’une série d’invariants, sans chercher à trouver des équivalents visuels à la partie principale, à savoir celle qui émet des hypothèses sur les années à venir, jusqu’en 2050. C’était sans compter sur un deuxième volet de l’exposition qui s’est ouvert au Musée […]

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Original à tout prix

Original à tout prix

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Il y a bien longtemps que l’art ne se résume plus simplement à des tableaux accrochés aux cimaises d’une galerie ou à des sculptures exposées sur des socles. Duchamp le premier, avec ses fameux ready-made, envisagea la possibilité d’art en dehors de la sphère convenue des médiums traditionnels. Mais la frontière est tenue entre ce qui peut rentrer dans le champs de l’art et ce qui ne le peut pas et il fallait un génie comme Duchamp, justement, pour en tracer la ligne exacte. D’autres n’ont pas eu cette subtilité, qui voulaient nous faire croire que tout pouvait « être […]

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Du passé, lisons l’avenir.

Du passé, lisons l’avenir.

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Dans Une brève histoire de l’avenir, paru en 2006, chez Fayard, Jacques Attali donne sa vision de l’histoire des cinquante prochaines années. Mais il part naturellement du principe que celle-ci ne peut être comprise qu’à partir des 4 millénaires qui nous ont précédés (dans lesquels il voit des figures invariantes comme les couples dialectiques nomadisme/sédentarisation, combat pour la liberté/répression de celle-ci, etc.) et commence donc par raconter sommairement l’histoire de l’homme, de la préhistoire à nos jours, en mettant en particulier en perspective trois ordres qui conditionnent le développement des sociétés humaines : l’ordre rituel (religieux), l’ordre impérial (militaire) et l’ordre […]

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Villa Flora, exceptionnelle collection

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Arthur et Hedy Hahnloser-Bühler était un couple de collectionneurs suisses. Lui, né en 1870 à Winterthur, avait fait des études d’ophtalmologie, mais se passionnait surtout pour l’art. Elle, née trois ans plus tard dans la même ville, était parvenu à convaincre ses parents – des bourgeois conservateurs – de l’autoriser à suivre de cours de peinture en Allemagne, près de Munich. Complices dans leurs goûts, ils se marièrent en 1898 et, la même année, Hedy fit l’acquisition, avec une partie de son héritage, de la Villa Flora, dans laquelle elle aménagea aussitôt, avec son époux. La Villa Flora était une […]

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L’or et la boue, la rentrée des galeries

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« J’ai pétri de la boue et j’en ai fait de l’or », écrit Baudelaire dans Les Fleurs du mal. Cette phrase célèbre pourrait s’appliquer à toute création artistique, qui est par nature une opération alchimique, une transfiguration du monde d’ici-bas. Mais elle trouve une résonnance particulière, en cette première rentrée des galeries parisiennes, à travers une série d’expositions d’artistes qui utilisent des matériaux particulièrement banals (ou en tous cas, non nobles) pour nourrir leurs créations. Petit tour d’horizon de ces magiciens du quelconque. Chez Michel Rein, Franck Scurti présente Spirit of Dunois Street, une exposition faite à partir d’objets récupérés dans […]

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Fin d’été au Centre Pompidou

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La rentrée s’approche et les galeries, qui sont encore toutes en pause estivale, s’apprêtent à affronter l’automne, période cruciale pour elles, puisqu’elle coïncide avec l’ouverture de la FIAC, fin octobre (un grand nombre ouvriront leurs portes dès le 5 septembre). On est donc dans un entre-deux, qui permet de voir des expositions qu’on n’avait pas eu le temps de voir avant les vacances ou qu’on avait survolées un peu trop rapidement. Comme l’exposition Mona Hatoum, par exemple, qui se tient jusqu’à la fin septembre au Centre Pompidou. Pour être tout à fait honnête, je ne connaissais pas bien le travail […]

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Garouste, peintre lettré

Garouste, peintre lettré

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On ne juge pas l’œuvre de Gérard Garouste, qui est présentée cet été à la Fondation Maeght de Saint-Paul de Vence, selon les mêmes critères que l’on juge celles d’autres peintres ou d’autres sculpteurs. Car l’artiste occupe une place à part dans le paysage culturel français de ces quarante dernières années, celle d’un OVNI qui a tracé un chemin qui n’appartient qu’à lui. Il est peintre, mais un peu par défaut, parce que, de son propre aveu, « il ne savait rien faire d’autre » et qu’il avait besoin de la peinture pour calmer les angoisses qui le rongeaient (bipolaire, il a […]

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Manguin/Bonnard, l’amitié à double tranchant

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Comme Bonnard, Henri Manguin (1874-1949) eut une passion pour la couleur, qu’il fit chanter tout au long de sa carrière. Comme Bonnard, il eut pour principal modèle son épouse, Jeanne, qui lui donna trois enfants, puis plus tard, sa belle-fille, que, par pudeur, il fit d’abord poser de dos. Comme Bonnard, il peignit de nombreux paysages, son œuvre étant tout entière tournée vers la nature et vers l’idée d’harmonie que l’on peut y trouver. Les deux hommes étaient d’ailleurs liés d’amitié, Manguin avait été sensible, dès 1896, à la première exposition personnelle de Bonnard présentée chez Durand Ruel (il en […]

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Salade niçoise

Salade niçoise

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Il y a deux ans, à l’occasion du cinquantenaire du Musée Matisse, la ville de Nice avait utilisé huit musées municipaux pour fêter l’évènement et confié à Jean-Jacques Aillagon la responsabilité d’une grande manifestation : Un Eté pour Matisse (cf http://larepubliquedelart.com/tout-nice-pour-matisse/). Cette année, ce ne sont plus huit, mais treize musées et galeries municipaux qui ont été réquisitionnés pour fêter, toujours sous la houlette de Jean-Jacques Aillagon, non plus un évènement, mais un lieu qui est à Nice ce que la Tour Eiffel est à Paris ou l’Empire State Building à New York : la Promenade des Anglais. Il faut dire que […]

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La Collection Lambert expose Patrice Chéreau

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Après deux ans de travaux, une exposition un peu discutable, l’an passé, dans la prison Sainte-Anne (cf http://larepubliquedelart.com/une-prison-est-elle-un-lieu-dexposition/) et des démêlés avec la municipalité qui menaçait de réduire ses subventions, la Collection Lambert d’Avignon a ouvert les portes de son nouvel espace, qui adjoint au très bel Hôtel de Caumont, qu’elle utilisait déjà, l’Hôtel de Montfaucon, son voisin, qui abritait jusqu’alors l’Ecole d’art de la ville. En fait, Laurent et Cyrille Berger, les deux architectes de l’agence Berger et Berger qui a remporté l’appel d’offre, ont réuni les deux bâtiments grâce à une sorte de sas qui permet un passage […]

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A Monaco, l’Avant-garde russe au sommet

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On a eu beau les voir à de nombreuses reprises – et en particulier l’hiver dernier, lors d’une exposition à la Whitechapel Gallery de Londres (cf http://larepubliquedelart.com/carre-noir-sur-la-tamise/) -, on est toujours stupéfait par la modernité, l’inventivité et la créativité des artistes qui formèrent ce qu’on a coutume d’appeler l’avant-garde révolutionnaire russe. C’est comme si sur une courte période qui va, en gros, de 1905 à 1930 (c’est-à-dire de la révolte du « Dimanche rouge » à Saint-Pétersbourg à la reprise en main par le régime soviétique), ils avaient inventé un vocabulaire qui allait servir de base à tout le XXe siècle et […]

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Abstraits et belges

Abstraits et belges

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Parce qu’une partie d’entre eux parlent notre langue, on croit bien connaître nos amis belges. Les blagues, les frites, la bière, le Mannekenpis, les bandes dessinées d’Hergé, bref, tous les lieux communs, ont presque réussi à nous faire croire que ce pays traversé par l’Escaut nous était familier. Or, lorsqu’on y regarde bien, on se rend compte que de larges pans de sa culture nous restent inconnus. En littérature, par exemple, où, en dehors de Simenon, on a du mal à citer les grands auteurs belges du siècle dernier, qui sont pourtant nombreux (peut-être parce que ceux-ci se rattachent soit […]

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Patrick Neu: simplicité confondante

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Il est des œuvres comme cela, que l’on ne soupçonnerait pas et qui, lorsqu’on les découvre, vous font vous demander comment on a pu passer à côté si longtemps. Celle de Patrick Neu, par exemple, cet artiste qui bénéficie d’une exposition cet été au Palais de Tokyo, lui qui, en trente ans de carrière, n’a quasiment jamais montré son travail à Paris, à l’exception de deux expositions collectives en 2007, au Louvre et au Musée Bourdelle, à l’invitation de Sarkis, dont il fut l’élève. Il faut dire que l’homme cultive le retrait et la discrétion : « J’ai fait le choix de […]

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Anish Kapoor, victime de la Manif pour tous?

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Pour être tout à fait honnête, je n’avais pas l’intention d’écrire sur l’exposition Anish Kapoor à Versailles. Non que je ne sois pas sensible au travail du sculpteur anglais (encore que ses miroirs concaves qu’il a essaimés dans le monde entier ont un peu fini par me lasser), mais il me semble que la presse l’a suffisamment fait, qu’il y a autre chose à découvrir et à faire connaître et que cette exposition-ci ne constitue qu’une redite, certes efficace, mais peu novatrice, de son travail. Et puis les scandales qui accompagnent systématiquement les expositions d’art contemporain à Versailles (le cœur […]

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